Bu yazı size insanları kişiliklerini yansıtacak halde iyi mi çizeceğinizi öğretecek. Doğru araçları seçme, çizim, tafsilat ve gölgelendirme ekleme ve karakterinizi mürekkepleme ve renklendirme dahil olmak suretiyle karakter çiziminin temellerini ele alacağız. Ek olarak inandırıcı ve anlatım edici bir çizim oluşturmada jest ve oranın önemini tartışacağız.
Bu yazının nihayetinde hem realist bununla beraber anlatım dolu karakterler çizebileceksiniz. Ek olarak, daha inandırıcı ve entresan çizimler oluşturmanıza destek olacak jest ve orantı prensiplerini de anlayabileceksiniz.
Bir karakter çizdiğinizde, yalnızca bir ferdin benzerini yaratmıyorsunuz. Hem de onun kişiliğini ve iç dünyasını yakalamaya çalışıyorsunuz. Bu bir güçlük olabilir, sadece bununla birlikte oldukca ödüllendirici bir zorluktur. Çiziminizde bir karakterin kişiliğini başarıyla yakaladığınızda, hem güzel bununla beraber anlamlı bir sanat eseri yaratırsınız.
Bir çizimde kişiliği aktarmanın birçok değişik yolu vardır. Bunu poz seçiminiz, çizgi ve gölgelendirme kullanımınız ve karakterin yüz ifadesini ve gövde dilini tasvir etme şeklinizle yapabilirsiniz. Bu yazıda, bir çizimde kişiliği yakalamanın değişik yollarından kimilerini inceleyeceğiz ve becerilerinizi geliştirmenize destek olacak birtakım ipuçları ve egzersizler sunacağız.
Bir karakter, bir sanat eserinde, edebiyatta yahut dramada temsil edilen bir birey, hayvan yahut yaratıktır. Çizim bağlamında, bir karakter, kendi sanat eserinizde yarattığınız bir birey yahut yaratıktır.
Bir karakter yarattığınızda, aslına bakarsak onlara kendi hayatlarını veriyorsunuz. Iyi mi göründüklerine, iyi mi davranacaklarına ve kişiliklerinin iyi mi olduğuna karar veriyorsunuz. Bu oldukca yaratıcı ve ödüllendirici bir süreç olabilir, sadece bununla birlikte sıkıntılı da olabilir.
Bir karakter yaratırken göz önünde bulundurulması ihtiyaç duyulan birçok değişik unsur vardır. Fizyolojik görünümlerinin iyi mi olacağına, kişiliklerinin iyi mi olacağına ve hikayenizde yahut sanat eserinizde rollerinin ne olacağına karar vermelisiniz. Ek olarak, çiziminizde kişiliklerini iyi mi aktaracağınıza da karar vermelisiniz.
Çizimlerinizde yaratabileceğiniz birçok değişik karakter türü vardır. En yaygın karakter türlerinden bazıları şunlardır:
Yaratacağınız karakter türü, yarattığınız hikayeye yahut sanat eserine bağlı olacaktır. Mesela, bir çizgi roman yaratıyorsanız, kahramanınız olarak bir süper kahraman yaratmak isteyebilirsiniz. Bir çocuk kitabı yaratıyorsanız, kahramanınız olarak arkadaş canlısı bir hayvan karakteri yaratmak isteyebilirsiniz.
Bir karakteri çizmenin birçok değişik yolu vardır. Bir karakteri iyi mi çizeceğinizi öğrenmenin en iyi yolu ergonomik yapmaktır. Ne kadar oldukca ergonomik yapmış olursanız, o denli iyi olmuş olursunuz.
| Hususiyet | Yanıt |
|---|---|
| Karakter çizimi | İnsanları kişiliklerini yansıtacak halde çizme sanatı |
| Canlı model çizimi | Canlıdan insan çizme sanatı |
| Benlik | Bir insanı benzeri olmayan ve entresan kılan özellikler |
| Nispet | Bir ferdin vücudunun değişik bölümleri arasındaki ilişki |
| Jest yapmak | Bir ferdin vücudunun hareketi |
II. Karakter nelerdir?
Karakter, bir hikâye, oyun yahut başka bir kurgu eserindeki bir birey, hayvan yahut başka bir yaratıktır. Karakterler reel yahut düşsel olabilir ve büyük yahut ufak olabilirler. Büyük karakterler hikâyede mühim bir rol oynayanlardır, ufak karakterler ise daha azca mühim bir rol oynayanlardır.
Karakterler çoğu zaman benlik özellikleri, görünümleri ve eylemleriyle tanımlanır. Bir karakterin benlik özellikleri kuvvetli ve sıska taraflarını, sevdiklerini ve sevmediklerini, inançlarını ve değerlerini içerebilir. Bir karakterin görünümü fizyolojik görünümünü, giysilerini ve saç stilini içerebilir. Bir karakterin eylemleri ne söylediklerini, ne yaptıklarını ve öteki kişiliklerle iyi mi etkileşime girdiklerini içerebilir.
Karakterler, gerçekçilik duygusu yaratmaya ve okuyucuyu etkilemeye destek oldukları için her hikayenin mühim bir parçasıdır. Değişik karakter tiplerini ve bunların iyi mi yaratılacağını anlayarak, daha entresan ve entresan hikayeler yaratabilirsiniz.
III. Değişik karakter tipleri
Çizilebilecek birçok değişik karakter türü vardır, her birinin kendine has kişiliği ve görünümü vardır. En yaygın karakter türlerinden bazıları şunlardır:
- Kahramanlar
- Kötüler
- Yardımcılar
- Aşk alaka alanları
- Hayvan dostları
- Canavarlar
- Esrarengiz yaratıklar
- Dünya dışı varlıklar
Çizmeyi seçtiğiniz karakter türü, söylemeye çalıştığınız hikayeye bağlı olacaktır. Mesela, bir süper kahraman çizgi romanı oluşturuyorsanız, muhtemelen muhtelif kahramanlar, kötü karakterler ve yardımcılar eklemek isteyeceksiniz. Bir çocuk kitabı oluşturuyorsanız, sempatik bir hayvan yoldaş yahut esrarengiz bir mahluk eklemek isteyebilirsiniz.
Hangi tür karakteri çizmeyi seçerseniz seçin, iyi gelişmiş olduklarından ve bariz bir kişiliğe haiz olduklarından güvenilir olmak önemlidir. Bu, okuyucularınızın karakterlerinizle bağ kurmasına ve hikayelerine yatırım yapmasına destek olacaktır.
IV. Bir karakter iyi mi çizilir
Bir karakter çizmek, yaratıcılığınızı anlatım etmenin keyifli ve ödüllendirici bir yoludur. İster bir öykü, talep eder bir çizgi roman için, talep eder yalnız eğlence için bir karakter çizin, inandırıcı ve entresan bir karakter yaratmak için izleyebileceğiniz birkaç temel adım vardır.
Ilk olarak ne tür bir karakter çizmek istediğinize karar vermelisiniz. Realist bir insan karakteri, fantastik bir mahluk mı yoksa tamamen başka bir şey mi çizeceksiniz? Ne tür bir karakter çizmek istediğinize karar verdikten sonrasında, bilgileri düşünmeye başlayabilirsiniz. Kişilikleri iyi mi olacak? Iyi mi görünecekler? Ne tür giysiler giyecekler?
Karakterinizin iyi mi olacağına dair iyi bir fikriniz olduğunda, onları çizmeye başlayabilirsiniz. Bayağı bir çizimle adım atmak önemlidir, zira bu karakterinizin oranlarını ve şekillerini doğru bir halde elde etmenize destek olacaktır. Hemen sonra ilerledikçe daha çok tafsilat ve gölgelendirme ekleyebilirsiniz.
Karakterinizi çizmeyi bitirdiğinizde, onu mürekkepleyebilir ve renklendirebilirsiniz. Bunu iyi mi yapacağınızdan güvenilir değilseniz, çevrimiçi olarak birçok öğretici mevcuttur.
Karakter çizmek, çizim becerilerinizi geliştirmenin ve kendi benzersiz karakterlerinizi yaratmanın mükemmel bir yoludur. Bu halde daha ne bekliyorsunuz? Bugün çizmeye başlayın!
V. Doğru araçları kura çekmek
Karakter çizmek için doğru araçları seçerken aklınızda bulundurmanız ihtiyaç duyulan birkaç şey var.
Ilk olarak kullanacağınız ortamı göz önünde bulundurun. Kalem, tükenmez kalem yahut kömür şeklinde geleneksel ortamlarla çizim yapmayı planlıyorsanız, bu ortam için müsait araçları seçmeniz gerekecektir. Mesela, kalem kullanıyorsanız, yumuşaktan serte kadar muhtelif değişik kalem sınıfları seçmeniz gerekecektir. Kalem kullanıyorsanız, ince uçlu ve tutarlı bir çizgi üreten bir kalem seçmeniz gerekecektir.
Dijital olarak çizim yapmayı planlıyorsanız, bir çizim tableti ve yazılımı seçmeniz gerekecektir. Piyasada oldukca muhtelif çizim tabletleri mevcuttur, bundan dolayı araştırmanızı yapmanız ve sizin için doğru olanı seçmeniz önemlidir. Yazılım mevzubahis olduğunda, Adobe Photoshop, Illustrator ve Procreate şeklinde muhtelif seçenekler mevcuttur.
Kullanacağınız ortamı seçtikten sonrasında, gereksinim duyacağınız muayyen araçları düşünmeye başlayabilirsiniz. İşte karakter çizmek için birkaç temel çalgı:
- Kalemler
- Kalemler
- Silgiler
- Bileyiciler
- Kağıt
- Çizim tahtası
- Taslak defteri
Elbet, kullandığınız muayyen ortama bağlı olarak başka araçlara da ihtiyacınız olabilir. Mesela, dijital olarak çizim yapıyorsanız, bir çizim tableti ve yazılıma ihtiyacınız olacaktır.
Değişik araçları deneyip sizin için en iyi olanı bulmak önemlidir. Doğru araçlar çizimlerinizin kalitesinde büyük ayrım yaratabilir, bundan dolayı en kolay ettiğiniz araçları bulmak için süre ayırın.
VI. Taslak çizmenin önemi
Taslak çizmek, çizim periyodunun mühim bir parçasıdır, zira ilk fikirlerinizi hızla yakalamanıza ve değişik pozlar ve ifadelerle denemeler yapmanıza imkan tanır. Taslak çizerken muhteşem olma hikayesinde endişelenmeyin – yalnız temel yöntemleri ve oranları çizmeye odaklanın. Hemen sonra daima teferruat ve iyileştirmeler ekleyebilirsiniz.
Bir karakteri çizmenin birkaç değişik yolu vardır. Kalem ve kağıt kullanabilir yahut dijital çizim tableti kullanabilirsiniz. Kalem ve kağıt kullanıyorsanız, karakterin başının, vücudunun ve uzuvlarının temel şekillerini hafif çizerek başlayın. Peşinden gözler, burun, ağız ve saç şeklinde daha çok tafsilat ilave edin. Dijital çizim tableti kullanıyorsanız, çizim programınızda yeni bir tabaka oluşturarak başlayabilirsiniz. Peşinden, karakterin temel şekillerini çizmek için fırça aracını kullanın. Temel yöntemleri oluşturmanıza destek olması için biçim araçlarını da kullanabilirsiniz.
Karakterinizin taslağını tamamladıktan sonrasında, detaylar ve gölgelendirme eklemeye başlayabilirsiniz. Detaylar eklemek için kalem, tükenmez kalem, işaretleyici ve fırça şeklinde muhtelif araçlar ve teknikler kullanabilirsiniz. Detaylar yansıtırken, derinlik ve hacim hissi yaratmaya odaklanın. Bunu, karakterin yüzünü, vücudunu ve giysilerini gölgelendirerek yapabilirsiniz. Ek olarak karakterin gözlerine, burnuna ve ağzına vurgular ekleyebilirsiniz.
Ayrıntıları ve gölgelendirmeyi eklemeyi bitirdiğinizde çiziminizi mürekkepleyebilirsiniz. Kalem ve kağıt kullanıyorsanız çiziminizi mürekkeplemek için ince uçlu bir kalem kullanabilirsiniz. Dijital çizim tableti kullanıyorsanız çiziminizi mürekkeplemek için kalem aracını kullanabilirsiniz.
Çiziminizi mürekkeplerken kaleme oldukca sert bastırmamaya dikkat edin. Bu, kağıdın kırışmasına yahut yırtılmasına niçin olabilir. Dijital çizim tableti kullanıyorsanız, herhangi bir hata yapmamaya dikkat edin. Yapmış olduğunuz hataları daima silebilirsiniz, sadece ilk etapta yapmaktan kaçınmak daha iyidir.
Çiziminizi mürekkeplemeyi bitirdiğinizde, onu renklendirebilirsiniz. Çiziminizi renklendirmek için muhtelif değişik renkler kullanabilirsiniz. Sevinçli ve enerjik bir çizim kurmak için parlak, canlı renkler kullanabilir yahut daha kasvetli ve ciddi bir çizim kurmak için nefes, topraksı renkler kullanabilirsiniz.
Çiziminizi renklendirirken, sayfayı aşırı kalabalıklaştırmamaya dikkat edin. Çizimin dağınık görünmemesi için karakterin çevresinde birazcık beyaz boşluk bırakın. Ek olarak derinlik ve hacim hissi yaratmak için değişik renkler de kullanabilirsiniz. Mesela, karakterin gölgesi için daha koyu bir renk ve karakterin vurguları için daha aleni bir renk kullanabilirsiniz.
Çiziminizi renklendirmeyi bitirdiğinizde bir arka plan ekleyebilirsiniz. Arka plan arzu ettiğiniz herhangi bir şey olabilir. Düz bir duvar yahut çimenli bir alan şeklinde sıradan bir arka plan kullanabilir yahut kent manzarası yahut orman şeklinde daha karmaşa bir arka plan oluşturabilirsiniz.
Bir arka plan oluştururken, karakterle ilgili olduğu için güvenilir olun. Mesela, şehirde yaşayan bir karakter çiziyorsanız, bir kent manzarası arka planı oluşturmalısınız. Ormanda yaşayan bir karakter çiziyorsanız, bir orman arka planı oluşturmalısınız.
Arkaplanı kurmayı bitirdiğinizde, arzu ettiğiniz son rötuşları ekleyebilirsiniz. İmza yahut filigran şeklinde teferruat ekleyebilir yahut çizime metin ekleyebilirsiniz.
VII. Detay ve gölgelendirme ekleme
Karakterinizin temel şekillerini çizdikten sonrasında, onlara daha çok derinlik ve gerçekçilik kazandırmak için detaylar ve gölgelendirmeler eklemeye başlayabilirsiniz.
Detaylar yansıtırken, izleyicinin gözünden en oldukca görülebilecek alanlara odaklanmak önemlidir. Mesela, bir yüz çiziyorsanız, gözlere, buruna ve ağza dikkat etmek isteyeceksiniz. Ek olarak, kıyafete, saça ve öteki özelliklere de ayrıntılar ekleyebilirsiniz.
Gölgelendirme yaparken, derinlik hissi yaratmak için muhtelif değerler kullanmak önemlidir. Bunu bir fer deposu kullanarak ve fer kaynağından en uzak alanları daha koyu gölgelendirerek yapabilirsiniz. Ek olarak çiziminize doku ve alaka katmak için tarama, çapraz tarama ve noktalama kullanabilirsiniz.
Ayrıntılar ve gölgelendirme eklemek birazcık süre alabilir, sadece daha realist ve etkisi altına alan bir çizim kurmak için buna kıymet.
VIII. Karakterinizin mürekkeplenmesi ve renklendirilmesi
Karakterinizin taslağını bitirdiğinizde, onları mürekkepleme ve renklendirme tarihi gelir. Bu, kalemler, kurşun kalemler, işaretleyiciler yahut boyalar şeklinde muhtelif değişik araçlarla yapılabilir.
Karakterinizi mürekkeplerken, alttaki kalem çizgilerini lekelememek için hafifçe bir dokunuş kullanmak önemlidir. Düz çizgiler çizmenize destek olması için bir çizelge de kullanabilirsiniz.
Karakterinizi renklendirirken birbirini tamamlayan ve karakterinizi öne çıkaracak renkleri kura çekmek önemlidir. Ek olarak derinlik ve alaka yaratmak için aynı rengin değişik tonlarını da kullanabilirsiniz.
Karakterinizin mürekkeplenmesini ve renklendirilmesini tamamladıktan sonrasında, vurgular ve gölgeler şeklinde birtakım son ayrıntıları ekleyebilirsiniz. Ek olarak kişiliğinize bir yer duygusu vermek için bir arka plan da ekleyebilirsiniz.
Karakterinizi mürekkeplendirmek ve renklendirmek keyifli ve ödüllendirici bir süreç olabilir. Karakterinizi hayata geçirmenin ve onu hakkaten kendinize ilişkin kılmanın mükemmel bir yoludur.
IX. Karakterinizi hayata dercetmek
Karakterinizin temel çizimini tamamladıktan sonrasında, onu hayata aktarma tarihi gelir. Bu, teferruat ve gölgelendirme ilave ederek, ek olarak benlik ve jest ilave ederek yapılabilir.
Detaylar ve gölgelendirme eklemek daha realist ve 3d bir manzara yaratmaya destek olabilir. Saç, giysi ve yüz özellikleri şeklinde detaylar ekleyebilirsiniz. Ek olarak kişiliğinize derinlik kazandırmaya destek olacak gölgeler ve vurgular kurmak için gölgelendirme ekleyebilirsiniz.
Benlik ve jest eklemek karakterinizi daha etkisi altına alan hale getirmeye destek olabilir. Bunu yüz ifadelerini ve vücut dilini abartarak yapabilirsiniz. Ek olarak, bariz bir saç modeli, giysi yahut konferans biçimi seçerek onlara benzersiz bir benlik kazandırabilirsiniz.
Bu ipuçlarını takip ederek hem görsel olarak cazibeli bununla beraber anlatım edici bir karakter yaratabilirsiniz. Karakteriniz canlanacak ve izleyicileriniz için daha akılda kalıcı olacaktır.
S: Karakter ile karikatür arasındaki ayrım nelerdir?
A: Karakter, kişiliği olan kurgusal yahut kurgusal olmayan kişidir; karikatür ise bir ferdin yahut bir şeyin basitleştirilmiş ve abartılı bir temsilidir.
S: İnandırıcı ve ilişkilendirilebilir bir karakteri iyi mi yaratırım?
A: İnandırıcı ve ilişkilendirilebilir bir karakter yaratmak için yapabileceğiniz birkaç şey var. ilk olarak, kişiliğinize bir geçmiş hikayesi ve motivasyonlar verin. Bu, eylemlerini açıklamanıza ve onları daha 3d hale getirmenize destek olacaktır. İkinci olarak, kişiliğinize benzersiz bir benlik ve ses verin. Bu, kalabalığın arasından sıyrılmalarına ve daha akılda kalıcı olmalarına destek olacaktır. En son, karakterinizin kusurları olduğu için güvenilir olun. Asla kimse muhteşem değildir ve sizin karakteriniz de bir kural dışı olmamalıdır. Bu, onları daha ilişkilendirilebilir ve insani yapmış olacaktır.
S: İfade gücü yüksek bir karakter iyi mi çizebilirim?
A: İfadeli bir karakter çizmek için yapabileceğiniz birkaç şey var. ilk olarak, abartılı özellikler ve jestler kullanın. Bu, karakterinizin duygularını daha net bir halde iletmenize destek olacaktır. İkinci olarak, derinlik ve alaka yaratmak için muhtelif çizgi kalınlıkları ve gölgelendirmeler kullanın. En son, gözler, ağız ve kaşlar şeklinde ayrıntılara dikkat edin. Bu teferruat, karakterinizin ruh halini ve kişiliğini iletmenize destek olabilir.
0 Yorum